Présentation artistes 2019

Béranger PAPASODARO

Béranger PAPASODARO

Avec ses sculptures métal, Béranger recycle de vieux morceaux de métaux abandonnés auxquels il redonne une seconde vie " d'objet d'art".
L'artiste aborde des thèmes très variés, comme le monde animal, musical, des scènes de la vie quotidienne traités avec beaucoup d'humour et de tendresse.
Par son art l'artiste cherche à donner une expression, un mouvement, une nouvelle histoire à ses créations afin qu'elles touchent le cœur du spectateur.

Anne FOCH

Anne FOCH

L'artiste travaille essentiellement l'argile qu'elle engobe et cuit à 1280 degrés.
Ses sculptures reflètent ses émotions, elles sont le fruit de son vécu et de son histoire, ce que recherche Anne avant tout c'est susciter de l'émotion chez le spectateur.
Pour cela ses personnages sont toujours mis en scène comme dans une pièce de théâtre, ils nous racontent une histoire....

Katie GUITTARD

Katie GUITTARD

Depuis 1 an l'artiste a fait le choix de revisiter des tableaux d'artistes célèbres, comme le "cri " de MUNCH, "la naissance de Vénus " de Botticelli ou encore le "portement de croix" de Jérôme BOSCH.
Pour ses nouvelles créations Katie utilise des couleurs flamboyantes qui illuminent votre regard et comme cette artiste aime expérimenter de nouvelles techniques, elle utilise depuis peu de la résine qui lui permet de sortir du cadre de la toile.
Katie aime aime innover et ainsi le contemplateur sera toujours surpris devant tant d'originalité !

Sylvie FOISEL

Sylvie FOISEL

Sylvie crée des tableaux en mosaïque, tous réalisés à partir de roches calcaires des vignes des environs..
Cette artiste aime mélanger différentes matières, comme la pierre , le métal ou des verres artisanaux reconnus pour leur qualités exceptionnelles.
Avec ses jeux de matières, de couleurs et de lumière, Sylvie nous offre des œuvres éblouissantes.

Marc JEUDY

Marc JEUDY

Marc JEUDY propose des clichés argentiques noirs et blancs représentant des natures mortes qui sont réalisées à l'aide de procédés anciens appelés "techniques de virage".
Le but de ses traitements est d'assurer une excellente conservation de la couleur dans le temps.
Avec ses images développées à l'ancienne, on ressent comme un parfum de nostalgie.L'artiste combat la perte de la matière par le temps, il veut donner à l'image cette inaltérité contre ce même temps qui ronge tout.

Cyril BRUYAS

Cyril BRUYAS

Lorsque l'artiste sculpte, cela se fait toujours en musique et chacune de ses créations est teinté par cette énergie musicale. Ses gestes sont fluides, les courbes glissent sous ses mains, la matière se transforme et l'oeuvre apparaît, organique, douce et chaleureuse.
Tel est l'oeuvre de Cyril, en harmonie avec le monde extérieur et le monde intérieur de son âme.

Claude MICHELI

Claude MICHELI

Claude vous présente 2 séries de pastels intitulées "intemporalité et "charme".
Avec ses mers aux vagues menaçantes et ses arbres dont les branches portent d'étranges marques de la vie, l'artiste veut nous rappeler que notre monde peut être magnifique et imprévisible et nous invite à méditer sur ses forces naturelles.

Sandrine GAY

Véronique CHEVALIER

Patrick TORRES

Patrick TORRES

Patrick est un artiste complet puisqu'il est peintre, sculpteur, illustrateur et écrivain.
Ses peintures représentent des scènes de la vie réelle revisitées par son imaginaire et mettant en lien l'homme et la nature. Ses compositions sont à la fois surréalistes, expressionnistes et construites avec légèretés mais sous un trait bien défini.

Walter PETRIZZO

Fred DESVIGNES

Nadine PILLON

Nadine PILLON

Lorsqu'elle peint ses bouquets Nadine oscille entre une démarche figurative et abstraite. Sous la pointe de son couteau elle emprisonne dans la pâte épaisse la force et la ténacité du bourgeonnement, la flamboyance et la plénitude de la floraison, la fanaison inévitable et le triste déclin avant que tout se dilue dans le temps.
Ces œuvres sont une harmonie de couleurs lumineuses qui irradient de gaieté.

Véronique FABRE

Véronique FABRE

Avec ses portraits l'artiste représente des héros de l'histoire comme Jeanne d'Arc ou Vauban mais de façon grotesque et caricaturale.
Elle les peints de façon simplifiés en quelques lignes géométriques délimitées noires serties comme un vitrail.
Vous pourrez également admirer quelques toiles sur nos paysages Bourguignons.

Mélanie BACHMANN

Mélanie BACHMANN

Lorsque votre regard se pose sur les toiles de Mélanie Bachmann - Artiste Peintre à Besançon, les premières émotions qui vous envahissent sont celle de la légèreté, de la gaieté, d'un bonheur brut et authentique qui vous prend au cœur.
L'artiste aime superposer les matières qu'elle gratte, graff, parfois émerge des petits messages où les mots composent des histoires soit limpides, soit inachevés pour laisser nos sensibilités leurs inventer une fin...

Patrick PROTET

Jérémy KARTNER

Jérémy KARTNER - illustrateur

Illustrateur sous le nom "le monde de Yahvé" depuis 2005, sa technique de dessin est l'encre de chine ou le lavis pour les nuances de gris.
L'artiste dessine sur des planches de médium qu'il vernit par la suite.Ses thèmes sont variés mais toutes ses illustrations ont pour point commun de vouloir raconter une histoire compréhensible par le plus grand nombre.

Ulice

Ulice - dessinateur

Ulice dessine essentiellement des portraits d'acteurs et de chanteurs de Rock n' Roll, quelques portaits d'inconnus et des crânes.
Ses inspirations proviennent en grande partie de l'univers du tatouage où il puise dans les nombreux styles graphiques street-art et de la culture urbaine.
Il travaille à l'encre et au feutre et plus récemment il utilise des techniques de collage.

Estelle MEUNIER

Estelle MEUNIER - Destin d'une brindille

Estelle réalise des créations pérennes à base de végétaux minutieusement récoltés puis séchés. La majorité des plantes proviennent de la Bourgogne mais certaines sont lyophilisées et sont importées du Japon.
Estelle créée des fées, des anges, des danseuses, des personnages poétiques voués à rester longtemps vos compagnons d'évasions.

Le Ressentographe

Le Ressentographe - photographe

Dans ses œuvres, Arnaud accorde une place prépondérante aux émotions et aux ressentis.
C'est en jouant avec les symétries, les superpositions, les effets miroirs qu'il donne à ses paysages de nouvelles dimensions, une autre vision du réel.
Avec ses couleurs insolites et ses lumières intrigantes, ses photos vous transporteront dans une dimension où l'imagination est reine.

Walter PETRIZZO

Walter PETRIZZO - peintre

Walter évolue entre réalisme et abstrait et aime travailler avec des couleurs chaudes sur les thèmes du Chili et de Venise.
Cet artiste est un adepte de l'acrylique et de la technique "alla prima"(premier coup),car son but ultime serait d'arriver à peindre comme un enfant peut le faire, sans artifice, ni formatage.

Amgie

Christel GRACA DA SILVA

Christel GRACA DA SILVA - sculptrice

Christelle aime la sensualité des formes et des matières, les terres simplement cuites et patinées ou livrées au raku et émaillées.
Ses sculptures génèrent une beauté toute féminine par leurs courbes généreuses alliées aux tailles de guêpes, par des harmonies qui mélangent rondeurs douces et angles récurrents et par des équilibres esthétiques où se lient réalisme et imaginaire.

Ramya CHUON

Ramya CHUON

Ramya est un artiste qui travaille essentiellement le thème animalier. Il utilise pour ses créations la peinture acrylique, l'encre de chine ou encore le brou de noix. Ce dernier permet d'obtenir une ambiance colorée dans les tons sépia qui évoque pour l'artiste des nuances proche de la terre.
Sa peinture est inspiré du dripping et du pouring. Sa technique consiste en une superposition de couleurs et de coulures dont le but de donner de l'expressivité et du dynamisme à la toile.

Christiane SEPULCHRE

Christiane SEPULCHRE

Lorsque Christiane crée ce qui la stimule c'est la nouveauté, le désir de découvrir de nouvelles matières et ce besoin d'expérimenter l'amènera très vite à couler en bronze quelques-unes de ses réalisations
Ces derniers temps l'artiste utilise également la pâte de verre; cette nouvelle matière laisse pénétrer la lumière et ce jeu de transparence apporte une autre dimension à son art.

Lucile PATTAR

Lucile PATTAR

Ses peintures se situent à mi-chemin entre le figuratif, puisque l'artiste s'inspire de la nature qui l'entoure, pas pour la copier mais pour l'évoquer et c'est là qu'intervient son imaginaire qui emmène ses réalisations vers un monde plus abstrait.
Au fil des saisons le thème de la nature est constamment présent et notamment la représentation des arbres car pour Lucile on s'y confie, s'y évade et c'est cette plénitude qu'elle essaye de nous faire ressentir.